L’église

La façade, tripartite avec pilastres et couronnée d’arcs suspendus, a pour seul élément décoratif le portail central, qui utilise comme architrave un cadre romain du IIIe siècle après J.-C. avec des feuilles et des griffons.

Les nefs, déjà couvertes de fermes en bois, ont été voûtées vers 1468 avec des croisées d’ogives, de section semi-circulaire pour la nef centrale et de section carrée pour les nefs latérales. Dix colonnes et quinze chapiteaux sont réutilisés et datent du IIIe siècle de notre ère.

Le navate, già coperte a capriate lignee, furono voltate intorno al 1468 con crociere a costoloni, di sezione semicircolare per quella centrale e di sezione quadrata per le laterali. Dieci colonne e quindici capitelli sono di reimpiego e risalgono al III secolo d. C.

Le transept conserve les voûtes d’origine reposant sur des piliers. La construction des cinq chapelles du bas-côté gauche remonte à la seconde moitié du XVe siècle, tandis que les cinq chapelles du bas-côté droit datent du XVIe siècle. Le sol de l’église a été abaissé à son niveau actuel à la fin du XVIe siècle. Sur le bras gauche du transept se trouve le clocher roman.

Les absides latérales ont subi des interventions entre la fin du XVIe et le début du XVIIe siècle et ont perdu leur caractère primitif, tant à l’intérieur qu’à l’extérieur. L’abside centrale, agrandie et prolongée en deux étapes, a été adaptée pour contenir un grand chœur.

Son toit et sa coupole, vus du haut de la tour Embriaci ou des bâtiments qui la surplombent, donnent aujourd’hui à SantaMaria di Castello l’apparence illusoire d’une église du XVIe siècle.

Les Antelami Magistri

Arrivés à Gênes vers la fin du XIe siècle en provenance de la vallée d’Intelvi et de la région de Côme, ils ont été les premiers à importer le langage architectural roman dans la ville et ont pris la forme d’une guilde de constructeurs et de tailleurs de pierre : grâce à des privilèges spéciaux, ils ont pu monopoliser l’architecture urbaine et réaliser d’importants monuments, dont les portes de la ville et le complexe de San Giovanni di Prè.

À Santa Maria di Castello, leur capacité à utiliser des matériaux romains réutilisés est exceptionnelle.

L’intérieur

Les travaux de restauration de 2005-2007 ont permis de redécouvrir le portail roman interne de l’église sur la contre-façade, caché par le chevauchement du portail du XVe siècle de la sacristie qui avait été convenablement agrandi par l’ajout de pierres de taille du XIXe siècle.

À gauche du portail, la Vierge à l’Enfant entre les saints Dominique présentant le bienheureux Raimondo da Capua et Pierre Martyr, attribuée à Lorenzo Fasolo (1463-ante 1518), est une fresque détachée du couvent détruit de San Domenico, tout comme la niche du XVIIIe siècle à droite du portail contenant le crucifix en bois connu sous le nom de Crucifix de la Providence, datable du XVe siècle. Au-dessus de la fresque, une clé de voûte du XVe siècle représente la Résurrection du Christ.

Deux peintures de Francesco Sigismondo Boccaccino (1660-1750) ont été replacées au-dessus des poignées des portes latérales datant du XVIIIe siècle : à gauche, le Crucifix parle à saint Pierre Martyr ; à droite, saint Pierre Martyr rattache le pied coupé d’un jeune homme.

Sur le mur droit de l’église, le portail d’accès à la sacristie du XVe siècle a été remonté ici à partir de la contre-façade, en éliminant les ajouts du XIXe siècle ; au-dessus du portail, la Nativité, attribuée à un peintre caravagesque ( Trophinme Bigot ? ).

Sur le côté droit de l’église se trouvent cinq chapelles.

La première, datant de 1716, était dédiée à saint Pie V : sur l’autel, le tableau du Crucifix échappant au baiser de saint Pie V est d’Alessandro Gherardini (1655-1723) ; sur le fronton, l’ovale avec Marie-Madeleine est de Giuseppe Palmieri (c. 1677 -1740).

Dans la deuxième chapelle se trouve le Martyre de saint Blaise d’Aurelio Lomi (1556-1622).

La troisième chapelle, construite en 1524 et dédiée à saint Antonin, dominicain, archevêque de Florence, conserve son plan original du XVIe siècle. Dans la voûte, des fresques représentent Dieu le Père bénissant au milieu de motifs décoratifs créés dans la troisième décennie du XVIe siècle ; sur la partie supérieure des murs, deux Scènes de la vie du roi David, d’un dessin plus archaïque ; à gauche, une épigraphe en marbre commémorant la fondation de la chapelle. Un revêtement de « laggioni », carreaux de céramique à motifs sévillans, peut-être de production ligure, termine la partie inférieure des murs : à gauche, saint Jean-Baptiste, à droite, saint Georges et le dragon. Pietro Francesco Sacchi de Pavie (1485-1528) a réalisé la Madone Odigitria avec les saints Jean Baptiste, Antonino de Florence et Nicolas de Tolentino, signée et datée de 1526, placée dans une boiserie de style toscan et soutenue par une prédelle peinte par Sacchi lui-même avec la Lamentation du Christ et des saints.
La restauration récente a permis de retrouver les couleurs éclatantes du retable et des boiseries, auparavant dissimulées sous une couche de saleté, ainsi que la restauration des décorations en marbre, qui révèlent leurs couleurs vives.

La quatrième chapelle est dédiée à saint Pierre de Vérone et abrite le retable représentant le martyre du saint par Bernardo Castello, signé et daté de 1597.

La cinquième chapelle abrite l’Assomption de Marie d’Aurelio Lomi (1601).

Dans le transept droit se trouve le monument funéraire de Demetrio Canevari, médecin et bibliophile, réalisé par Tommaso Orsolino (1591?-1675) entre 1626 et 1628.

La chapelle située au début de la nef droite a été rénovée dans sa forme actuelle dans les années 1601-1604 et dédiée aux saints Dominique et Hyacinthe : Sur les murs latéraux, les monuments funéraires de Benedetto Giordano et Laura Della Chiesa, par Battista Casella ; sur la voûte, des fresques de Bernardo Castello avec le Père éternel et deux épisodes de la vie de saint Hyacinthe, et sur l’autel, le tableau d’Aurelio Lomi représentant saint Hyacinthe recevant l’habit de l’Ordre des mains de saint Dominique en présence de l’archevêque de Cracovie, son oncle.

La chapelle principale a été agrandie dans sa forme actuelle dans les dernières décennies du XVIe siècle : les stalles en bois du chœur et les monuments funéraires de Luca et Mariettina Giustiniani à gauche et d’Alessandro Giustiniani et Lelia DeFranchi à droite datent de cette époque.

Le maître-autel, reconstruit après le bombardement de Gênes en 1684, est couronné par l’Assomption, un groupe en marbre d’Anton Domenico Parodi (1644-1703).

Dans les années 1770, la chapelle située au début de la nef gauche a été dédiée à Sainte Rose de Lima, représentée dans le retable de Domenico Piola (1627-1703) en vénération de la Vierge à l’Enfant ; les fresques de la voûte, représentant le baptême du Christ entouré de quatre portraits de saints dominicains, qui peuvent être datées de la fin du XVIe siècle, ont été fortement repeintes au XIXe siècle ; sous la mensa, un gisant du bienheureux Giacomo da Varazze, dont les reliques ont été conservées ici pendant près d’un siècle.

Un autel en marbre polychrome de la première moitié du XVIIe siècle situé dans le transept gauche contient une toile de Gio Benedetto Castiglione dit Il Grechetto (1609-1664) représentant le Miracle de Soriano : dans cette localité calabraise, où un couvent venait d’être fondé, la Vierge Marie et les saintes Marie-Madeleine et Catherine d’Alexandrie seraient apparues en 1530 à un couventain dominicain, lui remettant une image de saint Dominique, dont le nouveau couvent était encore dépourvu. En haut du mur de gauche se trouve la grande toile peinte pour la contre-façade par Francesco Sigismondo Boccaccino (1660-1750), représentant le Miracle des pains.

Dans la zone menant à la chapelle du Crucifix se trouvent les monuments funéraires de deux archevêques dominicains de Gênes, tous deux enterrés à Santa Maria di Castello : à gauche, le monument funéraire de l’archevêque celui de Giulio Vincenzo Gentile sculpté par Filippo Parodi (1630-1702), à droite celui de Nicolò Maria De Franchi par Pasquale Bocciardo (vers 1705 – 1790 / 1791) ; sur l’arcade de la chapelle, la Pietà, une fresque de Gregorio De Ferrari (1647-1726).

Les fresques d’Antonio Varni (1840-1908), les revêtements en marbre et en majolique, les médaillons de la ViaCrucis et les quatre monuments funéraires des Brignole et des membres de la famille Brignole-Sale sont du XIXe siècle. L’autel et le tabernacle en marbre ont été réalisés dans les années 1960 sur un projet de Cesare Fera.

Contrairement à la nef droite, où les autels étaient adossés au mur en raison de la présence du cloître, le mur de la nef gauche a été percé dans la seconde moitié du XVe siècle pour la construction de cinq chapelles.

La cinquième chapelle est dédiée à Notre-Dame du Rosaire : la statue en bois dans la niche au-dessus de l’autel est attribuée à Pasquale Navone (1746-1791) ; la décoration en stuc, les fresques de Giacomo Ulisse Borzino et les médaillons autour des arcs avec les mystères du chapelèt de Marco Cesare Danielli datent des années 1843-1845. Sur les murs latéraux, deux médaillons peints à fresque représentant la Présentation de Jésus au temple et la Dispute de Jésus avec les docteurs sont l’œuvre de Giovan Battista Carlone (1603-après 1676).

Les quatre toiles représentent à droite Le mariage de la Vierge de Domenico Piola et La nativité de Marie d’un inconnu génois (Giovanni Battista Baiardo ?), à gauche La fuite en Égypte et La présentation de Marie au temple, toutes deux attribuées à Luciano Borzone (1590-1645).

En 1797, la quatrième chapelle fut dédiée au bienheureux Sebastano Maggi de Brescia, dominicain mort en 1497 en odeur de sainteté au couvent de Santa Maria di Castello : le tableau de Francesco Zignago représente l’arrivée du bienheureux devant l’église. Lors du troisième centenaire de la mort du bienheureux, sa dépouille mortelle a été déplacée sous la table d’autel.

Les fresques des lunettes latérales et de la voûte, qui représentent des épisodes de dévotion au Bienheureux, sont attribuées à Gio Battista Corradi (XIXe siècle). Les quatre panneaux peints sur ardoise représentant la Visitation, l’Adoration des bergers, la Présentation au temple et la Dispute de Jésus avec les docteurs sont d’Andrea Semino (1525?-1594).

Dans la troisième chapelle se trouve un tableau de Domenico Piola (1627-1703) représentant saint Thomas d’Aquin en adoration devant le Saint-Sacrement, composant l’office du Corpus Christi.

À gauche, sous le baldaquin en marbre du XVe siècle, se trouve le polyptyque de l’Annonciation exécuté en 1469 par Giovanni Mazone (connu depuis 1453, mort entre 1510 et 1512) : Il se compose d’un panneau central entouré de deux compartiments, avec les saints Jacques et Jean-Baptiste dans l’un, et les saints Dominique et Sébastien dans l’autre, d’un registre supérieur avec le Calvaire entre les saints Jean l’Évangéliste et Rochus, et d’une prédelle représentant le Mariage de la Vierge et la Visitation, la Nativité et l’Adoration des Mages, la Fuite en Égypte et la Présentation de Jésus au Temple.

Le retable de Giovanni Battista Paggi (1554-1627) représente la Guérison de saint Vincent ; à droite, la Prédication de saint Vincent enfant attribuée à Luciano Borzone (1590-1645) et à gauche, la Reine d’Aragon assistant à l’Extase de saint Vincent par Andrea Ansaldo (1584-1638), qui a également peint les fresques des lunettes ; la décoration de la coupole et des voiles est de Giovanni Carlone (1584-1630).

La première chapelle est dédiée à Sainte Catherine de Sienne et a été utilisée comme baptistère en 1874 à l’aide d’un sarcophage romain datant de la fin du IIIe siècle ou du début du IVe siècle ap. Le compartiment central du polyptyque représentant le mariage mystique de sainte Catherine d’Alexandrie et de sainte Catherine de Sienne entre saint Étienne, saint Laurent, saint Dominique et saint Pierre martyr (vers 1480) est l’œuvre du « Maître des yeux baisses » ; les autres parties sont l’œuvre de deux autres peintres. Les fresques avec les histoires de Sainte Catherine révèlent des relations avec les premières activités de Nicolò Corso (1446-1513) et peuvent être datées entre 1474 et le milieu des années 1480.

Légendes et bibliographie

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  • C. Gilardi, Le programme décoratif d’un couvent de l’Observance dominicane de lombardie: Santa Maria di Castello à Gênes, 1442-1526, in Les dominicains et l’image. De la Provence à Gênes XIIIe-XVIIIe siècles, Serre Editeur, Nice 2006, pp. 83-103.
  • Immagini del museoLudovico Brea, Pala di Ognissanti, 1513